Wczytywanie
actus humanus GDAŃSK // 4-13.12.2020
artyści
JAKUB JÓZEF ORLIŃSKI
JAKUB JÓZEF
ORLIŃSKI
JAKUB JÓZEF
ORLIŃSKI
Polski kontratenor w błyskawicznym tempie zachwycił międzynarodową publiczność swoją sceniczną prezencją i barwą głosu. Studia wokalne ukończył na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Studia kontynuował w nowojorskiej The Juilliard School. Laureat licznych konkursów wokalnych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Występuje zarówno na słynnych scenach operowych i koncertowych (Opéra de Lille, Oper Frankfurt, Wigmore Hall, Carnegie Hall, Lincoln Center), jak i na prestiżowych festiwalach muzycznych (Glyndebourne Festival Opera, Festival d’Aix-en-Provence). W 2018 roku ukazał się jego debiutancki album solowy zatytułowany Anima Sacra(wyd. Erato) nagrany wraz z orkiestrą Il Pomo d’Oro pod dyrekcją rosyjskiego dyrygenta Maksima Jemieljanyczewa. Rok później ukazała się jego druga płyta pt. Facce d’amore. Jakub Józef Orliński jest laureatem „Gramophone Classical Music Award” (2019) dla najlepszego młodego artysty, zdobywcą tytułu „Singer of the Year” (2019) przyznanego przez „Opernwelt” oraz Paszportu „Polityki” (2020) w kategorii muzyka poważna.

Jakub Józef Orliński appears courtesy of Erato/Warner Classics
https://www.warnerclassics.com/release/facce-damore
fot. Jiyang Chen
 {oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
{oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
{oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
Dynamicznie i konsekwentnie rozwijający się zespół założony w 2012 roku, jeden z czołowych polskich zespołów muzyki dawnej w Polsce. {oh!} Orkiestrę Historyczną tworzy grupa instrumentalistów – pasjonatów skupionych wokół wykonawstwa historycznego, którzy będąc miłośnikami muzyki dawnej, są również silnie związani ze swoim regionem. {oh!} jest pierwszą na Śląsku profesjonalną orkiestrą grającą na instrumentach historycznych, która jednocześnie stała się jego kulturalną wizytówką zarówno w Polsce, jak i za granicą. Na rynku fonograficznym orkiestra akcentuje swoją pozycje znakomicie przyjętymi albumami. Do ostatnich dokonań zespołu należy wyróżniony „Preis der deutschen Schallplattenkritik” trzypłytowy album z operą Leonarda Vinciego Gismondo, re di Polonia, której prawykonanie zostało nominowane w 2020 roku do Nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej w kategorii Wydarzenie Roku. Zespół regularnie występuje na polskich i zagranicznych festiwalach. Koncertmistrzynią orkiestry jest nominowana w 2019 roku do Paszportu „Polityki” skrzypaczka Martyna Pastuszka.
MARTYNA PASTUSZKA
MARTYNA
PASTUSZKA
MARTYNA
PASTUSZKA
Skrzypaczka, koncertmistrzyni i członkini wielu międzynarodowych zespołów muzyki dawnej, od 2012 roku także lider i dyrektor artystyczny {oh!} Orkiestry Historycznej, która szybko wzbudziła zaufanie i poparcie największych polskich instytucji muzycznych oraz międzynarodowych festiwali. Zapraszana jest również jako koncertmistrz do innych grup, m.in. Le Parlement de Musique czy Capella Cracoviensis. Jako kameralistka współpracuje z kolońską formacją NeoBarock, paryską orkiestrą Le Cercle de l’Harmonie oraz Le Concert de la Loge, monachijską Hofkapelle München, poznańską Arte dei Suonatori. Wśród muzyków, z którymi artystyczne spotkania stanowią dla niej źródło nieustającej inspiracji, wymienić można Rachel Podger, Giuliano Carmignolę, Andrew Parrotta, Juliena Chauvin, Andreasa Staiera, Hidemi Suzukiego, Bartholda Kuijkena, Dana Laurina i René Jacobsa.
 CAPELLA CRACOVIENSIS
CAPELLA CRACOVIENSIS
CAPELLA CRACOVIENSIS
Jeden z najbardziej znaczących i aktywnych polskich zespołów współczesnej sceny muzyki dawnej, który powstał w 1970 roku. Słynie z półscenicznych i koncertowych realizacji oper (barokowych i wczesnoromantycznych) oraz odważnych pomysłów na występy z artystycznym rozmachem i w nieoczywistych lokalizacjach. Zespół specjalizuje się w wykonawstwie historycznym, grając wyłącznie na instrumentach z epoki. Capella Cracoviensis gości na wielu ważnych festiwalach, jak Bachfest Leipzig, Händel Festspiele Halle, SWR Festspiele Schwetzingen, i występuje na światowych scenach koncertowych, m.in. Opéra Royal Versailles, Theater an der Wien, Concertgebouw Amsterdam. Capella Cracoviensis to także chór kameralny wykonujący w swoim repertuarze utwory od renesansowej polifonii i manierystycznych madrygałów po pieśni XIX i XX wieku. Zespół nagrywa dla takich wytwórni płytowych jak Alpha, AviMusic i Decca. Za płytę Germanico in GermaniaPorpory orkiestra zdobyła prestiżową nagrodę „Diapason d’Or”. Od 2008 roku dyrektorem naczelnym i artystycznym Capelli Cracoviensis jest Jan Tomasz Adamus.
JAN TOMASZ ADAMUS
JAN TOMASZ
ADAMUS
JAN TOMASZ
ADAMUS
Klawesynista, organista, dyrygent i kreator kultury. Specjalizuje się w wykonawstwie repertuaru muzycznego od polifonii renesansowej po romantyczną symfonikę i operę przy zachowaniu historycznych praktyk wykonawczych.Od 2008 roku dyrektor naczelny i artystyczny instytucji kultury Capella Cracoviensis – krakowskiego chóru kameralnego oraz grającej na historycznych instrumentach orkiestry. Stworzył i sprawował funkcję dyrektora artystycznego zespołów Harmonologia i Capella Claromontana. Był również koordynatorem artystycznym Forum Musicum we Wrocławiu — festiwalu poświęconego muzyce dawnej.Od 2000 roku dyrektor artystyczny Festiwalu Bachowskiego w Świdnicy. Dokonał wielu nagrań płytowych obejmujących solowy repertuar organowy, dawną muzykę polską, opery barokowe oraz romantyzm na historycznych instrumentach (Chopin, Schubert, Moniuszko, Wagner). Wieloletni wykładowca Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Wykładał również na Universität für Musik und darstellende Kunst w Graz.
MAGDALENA KAROLAK
MAGDALENA
KAROLAK
MAGDALENA
KAROLAK
Studiowała w Hochschule für Musik we Freiburgu oraz w Conservatoire de musique w Genewie. Doskonaliła swoje umiejętności z historycznej praktyki wykonawczej m.in. w Universität Mozarteum w Salzburgu. Specjalizuje się w muzyce dawnej i wykonawstwie historycznym, regularnie koncertując takimi zespołami, jak: ll Giardino Armonico, Il Pomo d'Oro, Accademia Bizantina, Capella Cracoviensis, Akademie für Alte Musik Berlin, I Barocchisti, Arte dei Suonatori, Orchestre des Champs-Élysées, La Capella Reial de Catalunya. Jako solistka występowała obok wybitnych artystów jak Philippe Jaroussky, Franco Fagioli, Joyce Didonato oraz Sandrine Piau oraz grała pod batutą m.in. Jerzego Semkowa, Marka Minkowskiego, Nello Santiego, Adama Fischera, Jordiego Savalla. Od 2017 roku wykłada w klasie oboju barokowego na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu.
 ARTE DEI SUONATORI
ARTE DEI SUONATORI
ARTE DEI SUONATORI
Zespół muzyki dawnej powstały w 1993 roku, który na przestrzeni lat zyskał międzynarodową renomę. W repertuarze orkiestry znajduje się ponad 700 kompozycji okresu baroku, jak również klasycyzmu i wczesnego romantyzmu. Chociaż muzyka dawna jest domeną orkiestry, w jej repertuarze znajdziemy także utwory kompozytorów żyjących i tworzących w XX wieku oraz kompozycje pisane współcześnie. Z orkiestrą współpracują soliści i dyrygenci z całej Europy, Stanów Zjednoczonych, Kanady i Japonii, a wśród nich m.in. Rachel Podger, Bolette Roed, Martin Gester czy Hidemi Suzuki. Arte dei Suonatori cieszy się nieustannie przychylną opinią krytyków muzycznych i publiczności, o czym świadczą liczne nagrody i wyróżnienia. Wydane przez Arte dei Suonatori uhonorowane zostały m.in. „Diapason d’Or”, „Gramophone Editor's Choice”, „Choc du Monde de la Musique”, czy „Classics Today”. Orkiestra dokonała także wielu nagrań dla rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych, m.in. dla BBC, Programu 2 Polskiego Radia, SWR, czy Mezzo.
MARCIN ŚWIĄTKIEWICZ
MARCIN
ŚWIĄTKIEWICZ
MARCIN
ŚWIĄTKIEWICZ
Jeden z najbardziej rozpoznawalnych klawesynistów młodego pokolenia. Gra na różnych typach klawesynów i klawikordów oraz na historycznych fortepianach i organach; szczególną pasją darzy improwizacje. Jako solista, dyrygent i kameralista regularnie współpracuje z czołówką międzynarodowych oraz polskich orkiestr i zespołów, w tym z Brecon Baroque, Arte dei Suonatori, {oh!} Orkiestrą Historyczną i AUKSO. W 2015 roku nagrał solowy album z późnobarokowymi koncertami klawesynowymi Müthela, nagrodzony „Diapason d’Or”, a dwa lata później wielokrotnie nagrodzony solowy album Cromatica. Za Sonaty różańcowe Bibera, zarejestrowane wspólnie z Rachel Podger, Davidem Millerem i Jonathanem Mansonem, otrzymał „Gramophone Award”. W 2016 roku został nagrodzony Paszportem „Polityki”. Artysta wykłada w Akademii Muzycznej w Katowicach. Szczególną uwagę poświęca nauczaniu gry solowej oraz kursom improwizacji w oparciu o metodę partimento.
 ROYAL BAROQUE ENSEMBLE
ROYAL BAROQUE ENSEMBLE
ROYAL BAROQUE ENSEMBLE
Powstanie Royal Baroque Ensemble wiąże się ściśle z Festiwalem Oper Barokowych „Dramma per musica”. Zespół rozpoczął swoją działalność w 2014 roku premierowym wykonaniem AgrippinyHandla w Teatrze Królewskim w warszawskich Łazienkach i od tego czasu jest gospodarzem tego festiwalu. Jako zespół specjalizujący się w muzyce dawnej, Royal Baroque Ensemble szczególnym zainteresowaniem darzy dzieła wokalno-instrumentalne oraz sceniczne. Realizacje takich oper barokowych, jak OrlandoHandla, Semiramide riconosciutdVinciego, FarnaceVivaldiego, program Teatro alla Moda złożony z arii Vivaldiego i ułożony na podstawie satyrycznego pamfletuBenedetto Marcello o tym samym tytule, koncerty „Muzyka XVIII wieku – all’italiana i alla polacca” czy choreo-opera Sognando la morte ugruntowały pozycję Royal Baroque Ensemble jako jednej z wiodących orkiestr barokowych w Polsce. Orkiestra występuje najczęściej pod kierownictwem kameralistki-klawesynistki i założycielki Royal Baroque Ensemble Lilianny Stawarz.
LILIANNA STAWARZ
LILIANNA
STAWARZ
LILIANNA
STAWARZ
Klawesynistka i pedagog, profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Absolwentka warszawskiej Akademii Muzycznej oraz Conservatoire à rayonnement régional de Rueil-Malmaison. Laureatka konkursów klawesynowych zarówno w Polsce jak i za granicą. Przez 20 lat była członkiem zespołu muzyki dawnej Il Tempo, specjalizującego się w muzyce instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej od wczesnego baroku do klasycyzmu, z którym uczestniczyła w licznych koncertach i prestiżowych festiwalach muzyki dawnej, m.in. w Brugii, Brukseli, Utrechcie, Moskwie, Nowym Jorku, Nowym Brunszwiku, Rzymie i Berlinie. Od 1991 roku związana jest z Warszawską Operą Kameralną, zarówno jako klawesynistka-kameralistka, jak i dyrygent. Prowadziła dzieła Bacha, Purcella, Handla oraz realizowała basso continuo. Jej zainteresowanie polską muzyką dawną przejawia się w dorobku płytowym i koncertowym repertuaru Marcina Mielczewskiego, Damiana Stachowicza, Marcina Żebrowskiego, Antoniego Milwida. W latach 2015–2017 pełniła funkcję Kierownika Artystycznego Opery/Barok. Jest także współtwórcą Festiwalu Oper Barokowych „Dramma Per Musica”.
MARIA POMIANOWSKA
MARIA
POMIANOWSKA
MARIA
POMIANOWSKA
Multiinstrumentalistka, wokalistka, kompozytorka i pedagog. Jedna z czołowych polskich artystek, wykonujących muzykę ludową, etniczną, world music. Od początku swojej działalności muzyczno-badawczej koncentruje się na unikalnych technikach wykonawczych kultur Europy, Azji i Bliskiego Wschodu. Jako solistka aktywnie koncertuje na całym świecie. Współpracuje z muzykami arabskimi, pakistańskimi, senegalskimi, irańskimi, koreańskimi, chińskimi, japońskimi i indyjskimi. Ambasadorka polskiej muzyki klasycznej i ludowej w Japonii podczas jej pobytu w latach 1997–2002. Uczestniczyła w rekonstrukcjach zaginionych staropolskich instrumentów smyczkowych: suki biłgorajskiej i fideli płockiej, a także suki mieleckiej. Jest inicjatorką powstania takich zespołów jak Zespół Polski, San-Nin Trio, Arcus Poloniae; powołała do życia pierwszy w Polsce zespół muzyki indyjskiej – Raga Sangit. Doktor habilitowana sztuk muzycznych, związana z Akademią Muzyczną w Krakowie.
ADAM STRUG
ADAM
STRUG
ADAM
STRUG
Śpiewak muzyki tradycyjnej, depozytariusz i wykonawca polskiej muzyki tradycji ustnej. Urodzony w 1970 roku, wychowany na północno-wschodnim Mazowszu, przyswajał repertuar pieśni nabożnych rosnąc pod opieką babki, będącej córką wiejskiego kantora i kontynuującej jego rolę w społeczności. Jako dziecko zapoznawał się więc z pieśniami wykonywanymi manierą sprzed I wojny światowej – przede wszystkim w naturalnych skalach. W wieku dwudziestu dwóch lat powrócił na wieś, gdzie śpiewając wraz z lokalnym kantorem Wincentym Nasiadko odbywał, jak sam to określa, „termin u mistrza”. Obecnie działa jako śpiewak i autor piosenek, prowadzi zespół Monodia Polska oraz liczne spotkania, w których wraz z chętnymi śpiewa repertuar pieśni tradycyjnych. Nagrywa płyty, zarówno z muzyką tradycyjną, jak i autorską, a także towarzyszy we współczesnych aktualizacjach dawnego repertuaru („Requiem ludowe” zarejestrowane z zespołem Kwadrofonik).
posłuchaj
MONIKA KAŹMIERCZAK
MONIKA
KAŹMIERCZAK
MONIKA
KAŹMIERCZAK
Absolwentka gdańskiej Akademii Muzycznej oraz Niderlandzkiej Szkoły Carillonowej w Amersfoort. Stypendystka Miasta Gdańska (Stypendium Prezydenta, Stypendium Kulturalne) i rządu niderlandzkiego (Stypendium Huygensa). Naukę gry na carillonie rozpoczęła w 2000 roku podczas kursów u Gerta Oldenbeuvinga organizowanych przez Muzeum Historyczne Miasta Gdańska. Od 2001 roku pełni funkcję miejskiej carillonistki. W 2005 roku uczestniczyła w kursach mistrzowskich w Belgii prowadzonych przez Geerta D’hollandera. Jest laureatką międzynarodowych konkursów gry na carillonie. Aktywnie koncertuje w Polsce i na świecie, m.in. na Litwie, we Francji, Belgii, Holandii, w Stanach Zjednoczonych, Irlandii. Obecnie jest adiunktem Akademii Muzycznej w Gdańsku.
STEFAN PLEWNIAK
STEFAN
PLEWNIAK
STEFAN
PLEWNIAK
Jeden z najwybitniejszych skrzypków barokowych młodego pokolenia. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie, Conservatorium Maastricht oraz Conservatoire national supérieur de musique et de danse w Paryżu. W charakterze koncertmistrza prowadził tak znakomite zespoły, jak Contrasto Armonico, Ensemble Marguerite Louise, Orchester 1756. Koncertował i nagrywał razem z Williamem Christie i Les Arts Florissants, Jordim Savallem i Le Concert des Nations oraz Marco Vitale i Contrasto Armonico. Występował na najważniejszych festiwalach w Europie i w Stanach Zjednoczonych. Jest założycielem zespołów Cantate.fr i orkiestry Il Giardino d’Amore oraz liderem Cappella dell'Ospedale della Pietà i orkiestry symfonicznej The FeelHarmony. Regularnie prowadzi kursy mistrzowskie w Oslo, Los Angeles i San Diego. Pracuje także nad produkcjami oper barokowych i baletów.
MAŁGORZATA FIEBIG
MAŁGORZATA
FIEBIG
MAŁGORZATA
FIEBIG
Organistka i carillonistka. Absolwentka Akademii Muzycznej w Gdańsku na Wydziale Instrumentalnym i Wydziale Dyrygentury Chóralnej. Otrzymała również tytuł magistra w Nederlandse Beiaardschool w Amersfoort w klasie Fransa Haagena. Laureatka wielu nagród w konkursach carillonowych w Holandii, Belgii i Niemczech. Koncertowała w wielu krajach Europy, a także w Curaçao i USA. W 1999 roku objęła posadę miejskiej carillonistki w Gdańsku, a w roku 2011 zajęła stanowisko carillonisty w Utrechcie jako pierwszy obcokrajowiec i kobieta. Do jej repertuaru należą nie tylko carillonowe opracowania muzyki dawnej, ale również i muzyki współczesnej oraz popularnej. Od 2012 roku jest współorganizatorem Carillonowego Festiwalu Muzyki Dawnej w ramach Festival Oude Muziek w Utrechcie.
ROBERT BACHARA
ROBERT
BACHARA
ROBERT
BACHARA
Urodzony w 1985 roku, naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku ośmiu lat. Studiował w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, a umiejętności doskonalił też na kursach mistrzowskich Idy Haendel, Grigorija Żyslina oraz Jadwigi Kaliszewskiej. W dziedzinie gry zgodnej z prawidłami historycznymi kształcił się w Krakowie u Sirkki-Liisy Kaakinen-Pilch. Jego zainteresowania koncentrują się na muzyce dawnej i muzyce na skrzypce solo. W recitalach pragnie eksponować samowystarczalność skrzypiec, ich zdolność sprostania wymogom muzyki dawnej oraz współczesnej. Wykonując muzykę dawną, podejmuje szereg niestandardowych wyzwań. Sięga po szczególnie wymagający repertuar, przedstawiając np. na koncertach cały cykl „Sonat różańcowych” Bibera, stosuje ponadto historyczny uchwyt instrumentu – przy piersiach, nie przy podbródku.
KRZYSZTOF FIRLUS
KRZYSZTOF
FIRLUS
KRZYSZTOF
FIRLUS
Kontrabasista i gambista. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach, a także Universität Mozarteum w Salzburgu. Laureat stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” oraz ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów kontrabasowych. Jako solista, kameralista oraz muzyk orkiestrowy koncertuje w kraju i za granicą. Związany z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, członek wielu zespołów kameralnych oraz ansambli wykonawstwa muzyki dawnej, m.in. {oh!} Orkiestry Historycznej, Extempore, Gambasada, Ensemble Reversio; założyciel zespołu Ensemble Chimérique. Współpracował także z Kwartetem Śląskim, Capellą Cracoviensis, AUKSO. Prowadzi klasę violi da gamba w Akademii Muzycznej w Katowicach oraz klasę kontrabasu w Akademii Muzycznej w Krakowie.
 ORKIESTRA CZASÓW ZARAZY
ORKIESTRA CZASÓW ZARAZY
ORKIESTRA CZASÓW ZARAZY
Orkiestra Czasów Zarazy została powołana do życia jako próba rekonstrukcji polskiej muzyki z zapisków Georga Philippa Telemanna. Niemieckiego kompozytora łączyły z Polską bliskie relacje. Podczas podróży po kraju zanotował swoje spostrzeżenia dotyczące tańców polskich oraz wykonywania muzyki w karczmach i na dworze. W 1987 roku odnaleziono rękopis Telemanna, zawierający notatki muzyczne z lat 1717–1722. Opracowania jego szkiców oraz tańce utrzymane w stylu polskim stanowią główny trzon repertuaru zespołu. Na koncertach wykonanie utworów okraszone jest improwizacjami oddającymi ducha dawnych czasów. Nazwa formacji nawiązuje do tragicznego czasu początku XVIII wieku w Rzeczpospolitej, kiedy to polska kultura muzyczna rozwijała się wówczas na tle wojen i epidemii.
PAWEŁ IWASZKIEWICZ
PAWEŁ
IWASZKIEWICZ
PAWEŁ
IWASZKIEWICZ
Muzyk i multiinstrumentalista specjalizujący się w grze na dawnych instrumentach dętych. Oprócz fletu prostego i fletu poprzecznego wykonuje na szałamai, dudach, dulcianie. Interpretuje repertuar tradycyjny oraz muzykę czasów od średniowiecza po współczesność. Współpracował z wieloma zespołami muzyki dawnej oraz muzyki etnicznej, z którymi nagrał ponad 30 płyt. Jest założycielem i liderem Orkiestry Czasów Zarazy, zespołów Dancerye, Open Folk, Yełdyryn oraz współzałożycielem kwartetu renesansowych fletów poprzecznych Epithalamion. Muzyk polsko-skandynawskiego projektu Polska – Paths of Dance, ilustrującego wspólne korzenie polskiej i szwedzkiej muzyki tradycyjnej. Prowadzi kursy mistrzowskie w dziedzinie gry na flecie prostym i średniowiecznych instrumentach stroikowych. Jest również autorem muzyki do spektakli teatralnych.
GRZEGORZ LALEK
GRZEGORZ
LALEK
GRZEGORZ
LALEK
Rocznik 1975. Skrzypek, absolwent warszawskiej Akademii Muzycznej, zdobywca wyróżnień na konkursach zarówno w grze solo, jak i kameralnej. Zainteresowania wykonawstwem historycznym doskonalił w ramach mistrzowskich kursów prowadzonych przez Simona Standage’a i Antona Stecka. Współpracuje z zespołami specjalizującymi się w stylowym wykonawstwie muzyki dawnej. Od 2007 roku pełni też funkcję koncertmistrza w zespole instrumentów dawnych Warszawskiej Opery Kameralnej, gdzie występuje także jako solista. Na instrumentach z epoki wykonuje repertuar obejmujący okres od wczesnego baroku do wczesnego romantyzmu, zwłaszcza przykładający szczególną wagę do pierwiastka wirtuozowskiego. Jest założycielem Ensemble Hyacinthus, który zadebiutował na Festiwalu Noworocznym w Gstaad (2009).
program
04.12godz. 18:00
WŁADYSŁAW Z GIELNIOWA: AUGUSTUS KIEDY KRÓLOWAŁ
ADAM STRUG
Władysław z Gielniowa
Augustus kiedy królował
 
Anonim
Kiedyż przyjdzie sprawiedliwy (pieśń adwentowa)
Gwiazdo jasności, studnio słodkości (pieśń maryjna)
Barbaro Panno, Męczenniczko święta (pieśń hagiograficzna)
 
Adam Strug – śpiew
Hipolit Woźniak – lira korbowa

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
04.12godz. 20:00
CHARLES AVISON: CONCERTI GROSSI AFTER SCARLATTI [part I] / GEORGE FRIDERIC HANDEL: OPERA ARIAS
JAKUB JÓZEF ORLIŃSKI / MARTYNA PASTUSZKA / {oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
Charles Avison
Concerti grossi after Sonatas by Domenico Scarlatti (1744)
 
Concerto I A-dur
Concerto II G-dur
Concerto III d-moll
Concerto IV a-moll
Concerto V d-moll
Concerto VI D-dur
 
George Frideric Handel
Stille amare (aria z opery Tolomeo)
A dispetto d’un volto ingrato (aria z opery Tamerlano)
 
Jakub Józef Orliński – kontratenor
 
{oh!} Orkiestra Historyczna
Martyna Pastuszka – kierownictwo artystyczne, skrzypce
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
05.12godz. 12:00
HEINRICH SCHÜTZ: SYMPHONIAE SACRAE
MONIKA KAŹMIERCZAK
Heinrich Schütz
Symphoniae sacrae
 
Ich danke dir, Herr SWV 347
Herr, nun lässest du deinen Diener SWV 352
Meine Seele erhebt den Herren SWV 344
Adjuro vos, filiae Hierusalem SWV 264
O quam tu pulchra es SWV 265
In te, Domine, speravi SWV 259
Herzlich lieb hab ich dich, o Herr SWV 348
Der Herr ist meine Stärke SWV 345
Feget den alten Sauerteig aus SWV 404
 
Monika Kaźmierczak – carillon

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
05.12godz. 20:00
CHARLES AVISON: CONCERTI GROSSI AFTER SCARLATTI [part II] / GEORGE FRIDERIC HANDEL: OPERA ARIAS
JAKUB JÓZEF ORLIŃSKI / MARTYNA PASTUSZKA / {oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
Charles Avison
Concerti grossi after Sonatas by Domenico Scarlatti (1744)
 
Concerto VII g-moll
Concerto VIII e-moll
Concerto IX C-dur
Concerto X D-dur
Concerto XI G-dur
Concerto XII D-dur
 
George Frideric Handel
Cara sposa (aria z opery Rinaldo)
Furibondo spira il vento (aria z opery Partenope)
 
Jakub Józef Orliński – kontratenor
 
{oh!} Orkiestra Historyczna
Martyna Pastuszka – kierownictwo artystyczne, skrzypce
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
06.12godz. 18:00
STWÓRCO ŁASKAWY
MARIA POMIANOWSKA
Stwórco łaskawy

Improwizacja na Wielki Post
Lament Matki Bolesnej (melodia ludowa z Suraża)
Bądź pozdrowiony (melodia ludowa z Mazowsza)
Rozmyślajmy dziś wierni chrześcijanie (melodia ludowa z Zambrowa)
Serce do Ciebie Panie mój wznoszę
Wysłuchaj Stwórco łaskawy (melodia ludowa z Łomży)
Medytacja (Maria Pomianowska)
Stała Matka Bolesna (Jacopone da Todi)
Pasja (Maria Pomianowska)
Płacz, płacz... (melodia ludowa z płockiego)
Lamento (Anonim włoski, XIV w.)
 
Maria Pomianowska – śpiew, suka

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
06.12godz. 20:00
CARL PHILIPP EMANUEL BACH: KONZERTE
MAGDALENA KAROLAK / MARCIN ŚWIĄTKIEWICZ / JANA SEMERÁDOVÁ / ARTE DEI SUONATORI
Carl Philipp Emanuel Bach
Flötenkonzert d-moll Wq 22
Cembalokonzert Es-dur Wq 40
Oboenkonzert B-dur Wq 164
 
Magdalena Karolak – obój
Marcin Świątkiewicz – klawesyn
Jana Semerádová – flet
 
Arte dei Suonatori
Marcin Świątkiewicz – lider
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
07.12godz. 18:00
GIUSEPPE TARTINI: L’ARTE DELL’ARCO
STEFAN PLEWNIAK
Giuseppe Tartini
L’arte dell’arco
 
Stefan Plewniak – skrzypce

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
07.12godz. 20:00
JOHANN SEBASTIAN BACH: KONZERTE
MAGDALENA KAROLAK / MARCIN ŚWIĄTKIEWICZ / ARTE DEI SUONATORI
Johann Sebastian Bach
Ouvertüre (Suite) III D-dur BWV 1068 (wersja na smyczki)
Cembalokonzert III D-dur BWV 1054
Konzert für oboe d’amore A-dur BWV 1055
Cembalokonzert I d-moll BWV 1052
 
Magdalena Karolak – obój
Marcin Świątkiewicz – klawesyn
 
Arte dei Suonatori
Marcin Świątkiewicz – lider
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus 

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
08.12godz. 18:00
JOHANN SEBASTIAN BACH: DIE KUNST DER FUGE BWV 1080
MARCIN ŚWIĄTKIEWICZ
Johann Sebastian Bach
Die Kunst der Fuge BWV 1080
 
Sinfonien BWV 787–801
 
Sinfonia I C-dur BWV 787
Sinfonia II c-moll BWV 788
Sinfonia III D-dur BWV 789
Sinfonia IV d-moll BWV 790
Sinfonia V Es-dur BWV 791
Sinfonia VI E-dur BWV 792
Sinfonia VII e-moll BWV 793
Sinfonia VIII F-dur BWV 794
Sinfonia IX f-moll BWV 795
Sinfonia X G-dur BWV 796
Sinfonia XI g-moll BWV 797
Sinfonia XII A-dur BWV 798
Sinfonia XIII a-moll BWV 799
Sinfonia XIV B-dur BWV 800
Sinfonia XV h-moll BWV 801
 
Marcin Świątkiewicz – klawesyn

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
08.12godz. 20:00
ORLANDO DI LASSO: LAGRIME DI SAN PIETRO
JAN TOMASZ ADAMUS / CAPELLA CRACOVIENSIS
Orlando di Lasso
Lagrime di San Pietro
 
Capella Cracoviensis
Jan Tomasz Adamus – kierownictwo artystyczne, pozytyw
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
09.12godz. 18:00
GEORGE FRIDERIC HANDEL: SONATEN FÜR VIOLINE UND CEMBALO
GRZEGORZ LALEK / LILIANNA STAWARZ
George Frideric Handel
Sonaten für Violine und Cembalo
 
Sonata d-moll HWV 359a
Sonata g-moll HWV 368
Sonata F-dur HWV 370
Sonata D-dur HWV 371
 
Grzegorz Lalek – skrzypce
Lilianna Stawarz – klawesyn

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
09.12godz. 20:00
JOHANN SEBASTIAN BACH: MOTETTEN BWV 225-230
JAN TOMASZ ADAMUS / CAPELLA CRACOVIENSIS
Johann Sebastian Bach
Singet dem Herrn ein neues Lied BWV 225
Der Geist hilft unser Schwachheit auf BWV 226
Jesu, meine Freude BWV 227
Fürchte dich nicht BWV 228
Komm, Jesu, komm BWV 229
Lobet den Herrn alle Heiden BWV 230
 
Capella Cracoviensis
Jan Tomasz Adamus – kierownictwo artystyczne, pozytyw
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
10.12godz. 18:00
JOHANN JOSEPH VILSMAYR: ARTIFICIOSUS CONCENTUS PRO CAMERA
ROBERT BACHARA
Johann Joseph Vilsmayr
Artificiosus Concentus pro Camera
 
Partita IV D-dur
Partita V g-moll
Partita VI A-dur

Robert Bachara – skrzypce

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
10.12godz. 20:00
FRANCESCO GEMINIANI: CONCERTI GROSSI COMPOSTI DEL OPERA QUINTA D'ARCANGELO CORELLI [part I]
LILIANNA STAWARZ / ROYAL BAROQUE ENSEMBLE
Francesco Geminiani
Concerti grossi composti del opera quinta d'Arcangelo Corelli
 
Concerto I D-dur
Concerto II B-dur
Concerto III C-dur
Concerto IV F-dur
Concerto V g-moll
Concerto VI A-dur
 
Royal Baroque Ensemble
Lilianna Stawarz – kierownictwo artystyczne, klawesyn
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
11.12godz. 18:00
MR. DE SAINTE-COLOMBE LE FILS: LES SIX SUITES POUR BASSE DE VIOLE SEULE
KRZYSZTOF FIRLUS
Mr. de Sainte-Colombe le Fils
Les Six Suites pour Basse de Viole seule
 
Suite I g-moll
Suite II a-moll
Suite III F-dur
 
Krzysztof Firlus – viola da gamba

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
11.12godz. 21:00
FRANCESCO GEMINIANI: CONCERTI GROSSI COMPOSTI DEL OPERA QUINTA D'ARCANGELO CORELLI [part II]
LILIANNA STAWARZ / ROYAL BAROQUE ENSEMBLE
Francesco Geminiani
Concerti grossi composti del opera quinta d'Arcangelo Corelli
 
Concerto VII d-moll
Concerto VIII e-moll
Concerto IX A-dur
Concerto X F-dur
Concerto XI E-dur
Concerto XII d-moll „Follia”
 
Royal Baroque Ensemble
Lilianna Stawarz – kierownictwo artystyczne, klawesyn
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
12.12godz. 12:00
HEINRICH SCHÜTZ: WEIHNACHTSHISTORIE SWV 435
MAŁGORZATA FIEBIG
Heinrich Schütz
Weihnachtshistorie SWV 435
 
Małgorzata Fiebig – carillon

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
12.12godz. 20:00
ARCANGELO CORELLI: CONCERTI GROSSI OP. 6 [part I]
MARTYNA PASTUSZKA / {oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
Arcangelo Corelli
Concerti grossi op. 6
 
Concerto I D-dur
Concerto II F-dur
Concerto III c-moll
Concerto IV D-dur
Concerto V B-dur
Concerto VI F-dur
 
{oh!} Orkiestra Historyczna
Martyna Pastuszka – kierownictwo artystyczne, skrzypce
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
13.12godz. 18:00
GEORG PHILIPP TELEMANN: POLNISCHE TÄNZE AUS DER HANDSCHRIFT ROSTOCK
PAWEŁ IWASZKIEWICZ / ORKIESTRA CZASÓW ZARAZY
Georg Philipp Telemann
Polnische Tänze aus der Handschrift Rostock
 
Danse Polonoise TWV 45:1
Danse Polonoise TWV 45:2
Danse Polonoise TWV 45:3
Danse Polonoise TWV 45:4
Danse Polonoise TWV 45:6
Danse Polonoise TWV 45:7
Danse Polonoise TWV 45:8
Danse Polonoise TWV 45:9
Danse Polonoise TWV 45:10
Danse Polonoise TWV 45:11
Danse Polonoise TWV 45:12
Dance Polonoise TWV 45:13 Marcia Funebre (Anonim XVIII)
Danse Polonoise TWV 45:14
Danse Polonoise TWV 45:15
Danse Polonoise TWV 45:16
Danse Polonoise TWV 45:17
Danse Polonoise TWV 45:18
Danse Polonoise TWV 45:20
Danse Polonoise TWV 45:21
Danse Polonoise TWV 45:26
Danse Polonoise TWV 45:28
Danse Polonoise TWV 45:29
Danse Polonoise TWV 45:30
 
Orkiestra Czasów Zarazy
Paweł Iwaszkiewicz – kierownictwo artystyczne, dudy

Koncert rejestrowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Streaming video: facebook.com/actushumanus
13.12godz. 20:00
ARCANGELO CORELLI: CONCERTI GROSSI OP. 6 [part II]
MARTYNA PASTUSZKA / {oh!} ORKIESTRA HISTORYCZNA
Arcangelo Corelli
Concerti grossi op. 6
 
Concerto VII D-dur
Concerto VIII g-moll “Fatto per la note di natale”
Concerto IX F-dur
Concerto X C-dur
Concerto XI B-dur
Concerto XII F-dur
 
{oh!} Orkiestra Historyczna
Martyna Pastuszka – kierownictwo artystyczne, skrzypce
 
Koncert transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia
Streaming video: facebook.com/actushumanus

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie koncertu.
Transmisja live: Program 2 Polskiego Radia | Streaming video: facebook.com/actushumanus
miejsca
CENTRUM ŚW. JANA
CENTRUM ŚW. JANA
Pierwsza wzmianka o istnieniu niewielkiej kaplicy pod wezwaniem św. Jana pojawiła się w 1358 roku. Architektonicznie kościół jest typowym przykładem gotyckiego budownictwa sakralnego z XIV i XV wieku – charakteryzuje się masywną bryłą gotyckiej świątyni z wysuniętymi na zewnątrz przyporami, o trójnawowym halowym wnętrzu i prosto zakończonym prezbiterium. Kościół przyjął obecną formę z początkiem 2. połowy XV wieku. W 1543 roku wieżę kościelną strawił pożar. Zniszczenia usunięto po 24 latach. W marcu 1945 roku kościół św. Jana spłonął, jednakże w zasadniczym zrębie swych murów ocalał. Po zakończeniu działań wojennych wypalony budynek kościoła przykryto dachem i zabezpieczono jego cenne sklepienia. Samą świątynię przeznaczono na lapidarium. Od początku lat 90. diecezja gdańska na powrót może użytkować kościół w niedziele i święta. Od 1995 roku Nadbałtyckie Centrum Kultury w Gdańsku pełni funkcję gospodarza obiektu. Zarządza jego rewaloryzacją oraz adaptacją do celów profesjonalnego centrum kultury.
DWÓR ARTUSA
DWÓR ARTUSA
Niegdyś siedziba Bractwa św. Jerzego, miejsce spotkań stanu rycerskiego, kupców i siedziba sądu. Dziś oddział Muzeum Historycznego Miasta Gdańska i jedna z największych atrakcji turystycznych miasta. Historia Dworu Artusa sięga połowy XIV wieku – został wzniesiony w latach 1348–1350, zaś jego nazwa pochodzi od imienia legendarnego wodza Celtów Artura – dla ówczesnych ludzi był on wzorem cnót rycerskich, a Okrągły Stół, przy którym zasiadał ze swoimi dzielnymi rycerzami, symbolem równości i partnerstwa. Nazwa budynku curia regis Artus pojawiła się pierwszy raz w 1357 roku. Usytuowany jest w obrębie Głównego Miasta i stanowi fragment reprezentacyjnego traktu miejskiego zwanego Drogą Królewską. Wnętrze składa się z jednej bardzo obszernej sali w stylu gotyckim. Od 1530 roku Dwór przestał być wyłącznie siedzibą Bractw i miejscem spotkań i zabaw, stał się również miejscem otwartych rozpraw sądowych, natomiast już z końcem XVII wieku doceniono walory akustyczne Wielkiej Hali i regularnie organizowano w niej koncerty.
KOŚCIÓŁ śW. KATARZYNY
KOŚCIÓŁ śW. KATARZYNY
Jest najstarszym kościołem parafialnym Starego Miasta. Ufundowany przez książęta Pomorza Gdańskiego został zawezwany św. Katarzynie w 1236 roku. Bryłę kościoła stanowi potężna wieża wraz z halowym korpusem pokrytym dwuspadowym dachem oraz szerokie prezbiterium, które swą obecną formę – trzynawową – uzyskało w czasie rozbudowy budowli w XV wieku. Przez niespełna 400 lat należał do protestantów, zaś po II wojnie światowej opiekę nad kościołem objęli karmelici. W 2011 roku na wieży kościelnej zainstalowano pierwszy na świecie zegar pulsarowy na okoliczność 400 rocznicy urodzin Jana Heweliusza. Tutaj znajduje się także płyta nagrobna gdańskiego astronoma z 1659 roku, a także fragment tabliczki trumiennej z monogramem J.H. i datą śmierci: 28 stycznia 1687. W XVIII wieku wybudowano tu pierwszy carillon, który przez lata był parokrotnie zmieniany i rozszerzany. Uległ także pożarowi w 1905 roku oraz rekwiracji przez nazistów w 1942 roku. Obecny instrument składa się z 50 dzwonów o rozpiętości czterech oktaw i jest największym koncertowym carillonem w Europie Środkowej.
RATUSZ GŁÓWNEGO MIASTA
RATUSZ GŁÓWNEGO MIASTA
Wielka Sala Wety (Sala Biała) jest usytuowana we wschodniej części pierwszego, reprezentacyjnego piętra budynku. W czasie pobytów królów polskich w Gdańsku pełniła funkcję sali tronowej, była miejscem, w którym burgrabia królewski przyjmował przysięgi i wydawał wyroki sądowe. Tu odbywały się uroczystości nadania obywatelstwa i do połowy XVI wieku zebrania Ławy Miejskiej. Od 1526 roku sala stanowiła miejsce zgromadzeń Trzeciego Ordynku oraz posiedzeń Sądu Wetowego. Od 1817 do 1921 roku zwana najczęściej Salą Rady Miejskiej (Stadtverordnetensaal) – obradowało tu Zgromadzenie Przedstawicieli Miasta. W latach 1840–1841 wnętrze przebudowano w stylu neogotyckim wzorowanym na letnim refektarzu z Pałacu Wielkiego Mistrza na zamku w Malborku. W 1909 roku nad wejściem od Sieni Głównej umieszczono renesansowy portal z XVI wieku, pochodzący z kamienicy przy ulicy Chlebnickiej 11. Po zniszczeniach w 1945 roku dokonano rekonstrukcji wnętrza według projektu Stanisława Bobińskiego, powracając do kształtu sali sprzed 1841 roku.
RATUSZ STAROMIEJSKI
RATUSZ STAROMIEJSKI
Ratusz Starego Miasta wzniesiony został pod koniec XVI wieku w stylu niderlandzkiego manieryzmu. Jego twórcą był Antoni van Obberghen. Zbudowany dla władz Starego Miasta, przez wiele wieków był miejscem skupiającym ówczesne życie polityczne, gospodarcze, a także naukowe i towarzyskie tej części miasta. Tu obradowano nad sprawami miasta. W Wielkiej Sali odbywały się oficjalne uroczystości, zaś wieczorami wydawano bale i rauty. Z Ratuszem Staromiejskim związany był sławny gdański uczony – astronom Jan Heweliusz. Pełnił on funkcje ławnika i pierwszego rajcy, a w ratuszowych piwnicach składował wyprodukowane przez siebie piwo. Dzięki swej charakterystycznej sylwecie ratusz stanowi istotny akcent urbanistyczny w krajobrazie Starego Miasta. Pomimo wielu przebudów jego bryła nie zmieniła swego kształtu do dzisiaj. Podczas wielokrotnych zmian układu wnętrza wzbogacono je o wyjątkowe obiekty. Na piętrze podziwiać można reprezentacyjną sień oraz imponującą Wielką Salę zwaną obecnie Salą Mieszczańską – z oryginalnym drewnianym stropem.
mapa

Ta strona używa plików cookies

Dalsze korzystanie z witryny oznacza zgodę na wykorzystanie plików cookies, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki. Więcej informacji znajdziesz w polityce cookies.